BABEL, crónica de una despedida.

La noche del pasado 27 de noviembre pudimos disfrutar de BABEL, ImprovisaAcción artística. El último invento de PETÍCOMITÈ microcultura. Al menos, de momento.

Incluida dentro del proyecto CALLES DE CULTURA, esta acción pretendía poner en conversación sobre el espacio escénico a tres disciplinas artísticas: la narración, la música y la danza. Un experimento. Algunas de estas combinaciones son habituales (música y danza, narración y música…) pero, además de alguna propuesta algo más arriesgada (narración y danza), el objetivo era poner en práctica el concepto de escucha y ver cómo evolucionaban en escena sin más guión que un orden de intervención. Trabajarían por parejas y turnos de cinco minutos en los que uno propondría y otro contestaría.

Para esta aventura, contamos con Laura Escuela (narración), Agustín Curbelo (música) y Paloma Hurtado (danza). En una charla informal, entre otras propuestas, surgieron los conceptos de cambio y transformación como 'leitmotiv' de sus intervenciones, algo que 'quizás' podría estar presente en sus improvisaciones.

                                                   Una gran combinación de talentos.

En el caso de la narración, Laura optó por trabajar con textos existentes. Se prepararía muchos -así lo hizo- y dejaría a la improvisación cuál elegir en cada ocasión, en función de la propuesta de sus compañeros.

Por contra, la danza y la música (piano en esta ocasión), improvisarían absolutamente.

La acción estaba diseñada para que existieran cuarenta minutos de improvisación y quince minutos finales en los que establecer un diálogo con el público asistente, puesto que nos interesaba mucho conocer sus impresiones, sus sensaciones y, en definitiva, recoger sus críticas 'in situ'.

Las conversaciones fueron surgiendo, fluidas, activas, con alto nivel de escucha (tanto que los turnos se diluyeron en conversaciones ágiles y cargadas de emotividad).

Laura apostó por algunos cuentos más largos, que conducía dejándose arrastrar por la música, generando un diálogo muy simpático con la danza y tierno en el trío final.

       

                                                   Laura Escuela, antes de comenzar.

Agustín recorrió el teclado subrayando los tonos e intensidades de los relatos y la danza, combinando lenguajes 'jazzísticos' con otros más cercanos al romanticismo.

                                  Agustín Curbelo charlando con Paloma Hurtado.

Paloma se dedicó a jugar, utilizando para ello todo su repertorio corporal, convirtiendo al lenguaje de su cuerpo en algo comprensible y sobrecogedor  para el público y para sus compañeros de acción.

                                                      Paloma Hurtado y Laura Escuela.

El público estuvo fantástico. Las más de cincuenta personas que nos acompañaron (muchas más de las que esperábamos) nos ayudaron haciendo críticas certeras y amables, preguntas más que interesantes, cuestionando todo cuanto se les ocurrió y proponiendo algunos aspectos a matizar que prometemos plantearnos en futuras ocasiones (es muy probable que estos tres artistas vuelvan a compartir escenario).

                                             Un momento del diálogo con el público. 

Con todo ello, queda BABEL como un intenso cierre a la actividad 'comercial' de PETÍCOMITÈ que, sin embargo, continuará diseñando y desarrollando acciones colaborativas.

Gracias por acompañarnos siempre.
PETÍCOMITÈ 2014.


Fotos: Juan Lupiáñez Salanova

POLICULTURA SOCIAL, una nueva línea de trabajo.

Con esta compleja denominación nace la nueva propuesta de PETÍCOMITÈ. Un intento por subrayar los objetivos sociales de nuestras acciones, aunque respetando la pequeña escala.

En todos los proyectos de microcultura, tanto solicitudes de las administraciones y empresas privadas como en las propuestas activas que hemos presentado, ha primado lo que 'dejarán' en la sociedad a la que pretenden afectar.

Hace algunos años, Esther Hierro -Educadora social, experta en gamificación y muchas cosas más- nos comentaba que el futuro laboral estaba en las asociaciones entre profesionales, sin esperar a que las grandes empresas vengan a buscarlos para resolver sus situaciones.

El paralelismo con del mundo de la cultura apareció de inmediato. La ciudadanía necesita asociarse, buscar el valor del conocimiento compartido, de las experiencias comunes y dar por cierto aquello de que el resultado es algo más que la suma de las partes.

Así, la heterogeneidad de cualquier muestra social permite que, colaborando, los participantes en cualquier acción se lleven mucho más de lo que aportan, más aún si se incorpora el análisis del hecho cultural y la adecuada contextualización de los contenidos. Es decir, aprender incluso de otras realidades pero adaptando esos conceptos al entorno en el que se trabaja.

Las acciones de esta nueva línea de trabajo deberán identificar el talento (mejor, los talentos) de los asistentes y facilitar su desarrollo, además de articular formas más o menos lúdicas de compilar la información que se genere en las mismas.

Será, entonces, POLICULTURA la 'materia prima' y SOCIAL el objetivo. Las herramientas seguirán siendo, fundamentalmente, artísticas.

MATAR A LAS MUSAS, pasadas unas horas…

Han pasado algunas horas desde que terminara la edición La Laguna de Matar a las musas y, con ella, el proyecto -al menos por este año-. Algunas reflexiones en voz alta:

Permítannos que las primeras palabras sean de disculpa para ese grupo de personas que no pudo acceder a la sala. En la mejor de nuestras previsiones, el aforo de la sala se presentaba como suficiente, pero las charlas despertaron tanto interés que nos entristece que algunas personas -que demostraron su apoyo asistiendo- no pudieran entrar y disfrutar de las charlas. Crean que estamos buscando una forma de compensarles.

Estamos recogiendo los comentarios que nos hacen, sus críticas, para mejorar todas esas pequeñas cosas que puedan hacer de próximas ediciones de Matar a las musas un proyecto mejor.

                                                        Envía tu opinión, propuesta, sugerencia…

Es el momento de dar las gracias. Son muchas las personas y entidades que han hecho posible este proyecto.

Gracias al Gobierno de Canarias por confiar en el proyecto, por hacerlo suyo y por dedicar medios materiales y humanos para que saliera adelante. Gracias especialmente a Xerach Gutiérrez por su apuesta personal.

Casi en el minuto uno de Matar a las musas, Cultura de La Laguna demostró su interés por convertirse en una de las dos sedes de las charlas, ofreciendo su saber hacer y los medios a su alcance para que se convirtiera en realidad. Quiero personalizar este agradecimiento en María José Castañeda y el personal de su concejalía (especialmente a Rosi Hernández por hacerlo suyo).

A las empresas colaboradoras, CONTACTEL S.A. (www.contactel.es) y EVM (www.evm.net), que ofrecieron su saber hacer y con quienes confiamos poder contar en próximas ediciones.

Al personal técnico y de sala del Teatro Guiniguada, en Las Palmas y del Teatro Leal, en La Laguna. Hicieron sencillo cada paso que dimos.

Al estudio Sr. Waldemar por un espectacular trabajo de imagen y diseño. A Isa Robayna y Retrodescan por su asesoramiento en comunicación.

A cada uno de los killers: Arístides Moreno, Isa Robayna, Waldemar Lemanzcyk, Judit Mendoza, Joaquín Artime, Emilio Verche (gracias especiales por la técnica), Raúl Cabrera y Aarón Gómez. Gracias también a Manu Iglesias, nuestro técnico de iluminación y sonido.

                                                                                           Los killers de La Laguna

Y, por último pero no menos importante, a todas las personas que han seguido este proyecto a través de las redes sociales, correos electrónicos, a cada comercio que nos permitió colocar nuestra cartelería y a los asistentes, a las personas que decidieron acompañarnos tanto en Las Palmas como en La Laguna. Un proyecto con objetivos de divulgación no tiene sentido sin un público que escuche y participe como ustedes hicieron.

Seguiremos compartiendo conocimiento acerca de la creatividad en este blog y en las redes sociales (http://on.fb.me/1mYuuwy).

Microcuestionario sobre creatividad a… Raúl Cabrera, experto en pedagogía musical y músico.

¿Qué es la creatividad?

Es un estado puro, algo fuerte, como un sexto sentido, todos nacemos con ella, y la desarrollaremos de diferentes maneras, o no, porque a diferencia de los animales, nosotros mismos atentamos contra nuestro proceso creativo, con malas prácticas; no existe la varita mágica que te toca y “voilà”, a crear, cuando nos creemos eso, ahí justamente, muere la creatividad.

¿Innata o aprendida?

Creo que el deseo y las habilidades para crear algo son innatos pero “el hábito no hace al monje”, es como desarrollar un músculo en el gimnasio, si no lo ejercitas, acaba por engarrotarse.

¿Es exclusiva del ser humano?

Tal y como la conocemos y creemos conocer pareciera que si, pero os digo que NO, conozco unos cuantos animales que lo demostrarían sin lugar a dudas como 'los Kea', de Nueva Zelanda, que hacen gala de una gran inteligencia y creatividad a la hora de resolver problemas. Para mí eso es creatividad pura y dura. Es lo más parecido a la que tenemos al nacer y empezar a descubrir el mundo, esa manera desenfadada y ocurrente de afrontar los problemas y resolverlos, sin reglas, sin dogmas ni estereotipos.

                                            

                                            Raúl Cabrera, killer en Matar a las musas, edición La Laguna.

¿Toda la música es creativa?

En los últimos tiempos creo que hay muchos proyectos en que el realmente creativo es el productor que lo vende, con esos me quito el sombrero, porque hay que ver como está el patio.

Un ejemplo creativo:

Sin lugar a dudas Silvio Rodríguez.

Microcuestionario sobre creatividad a… Joaquín Artime, artista multidisciplinar.

¿Qué es la creatividad?

La creatividad es imprescindible para el ser humano, lo diferencia del animal. No es suficiente con el conocimiento ni el raciocinio, en la capacidad de transformar un elemento convirtiéndolo en algo distinto hallamos algo elevado, algo susceptible de ser considerado mágico.

Nos equivocamos cuando pensamos que la creatividad se ha de aplicar exclusivamente a lo artístico. Es una gran mentira. La creatividad se ha de aplicar a todos los aspectos de nuestra vida. Un matemático es creativo; sin la posibilidad de imaginar no se hallarían soluciones a los problemas. En nuestra mano está el hacer de nuestro día a día algo novedoso, que parta la rutina, que sea memorable. Y En tiempos de crisis, esta facultad se ha de agudizar para capear el temporal. Ahí deberíamos entender la creatividad como un elemento de supervivencia.

¿Innata o aprendida?

Es delicado, ni creo que se nazca con ella –eludiendo la idea de que es un don– ni creo que se aprenda, creo que, como un músculo, se entrena.

¿Es exclusiva del ser humano?

Si antes dije que la creatividad diferencia al ser humano del animal, lo dije porque la diferencia está en el grado de excelencia que el hombre puede lograr con ella. Sin embargo, eso no supone que el animal no sea creativo en alguna medida. Si ves documentales donde experimentan con las respuestas de los monos, puedes flipar con cómo el simio siempre consigue sacar el plátano de la caja transparente pese al aumento de dificultades que le van poniendo. Ahora bien, sin un estímulo instintivo y básico –ya sea conseguir comida o conseguir aparearse–, el simio nunca se pondría a hacer, por ejemplo, collares de piedras bonitas por placer.

¿Todo lo que es arte es creativo?

Depende de aquello a lo que se considere arte.

Un ejemplo creativo:

Llegar al trabajo por caminos distintos cada día durante dos semanas, sin que eso implique perder el tiempo, con el fin de no crear una rutina que nos aburra mentalmente. Ahí se establecen conexiones neuronales y se mantiene el ánimo despierto.

Matar a las musas, charlas sobre creatividad

"¡Por supuesto que la inspiración existe! Puedes encontrarla entre dos espiraciones".

                                                                                     Javier Rodríguez

Con esta hipótesis de partida, se presenta Matar a las musas, un proyecto diseñado por PETÍCOMITÈ microcultura para Canarias Cultura en Red, que gira en torno a la creatividad y que, en esta primera edición, se desarrollará como dos jornadas de seis charlas cada una presentadas por profesionales que gestionan de un modo consciente sus procesos creativos. ¿O no?

Esa es la clave de este asesinato.

Cuenta en esta ocasión con 8 killers (así se ha denominado a los 'sospechosos y sospechosas' de acabar con las musas) de distintos ámbitos:

Aarón Gómez, cómico y creativo publicitario: "Y yo ¿qué puedo aportar?". 

La Laguna.

Raúl Cabrera, licenciado en Pedagogía musical: "¿Las musas? Andarán de vacaciones". 

La Laguna.

Waldemar, director de arte y diseñador: "Las llaves inglesas no diseñan". 

Las Palmas y La Laguna.

Judit Mendoza, doctora en Matemáticas y artista multidisciplinar: "Creatividad ¿artística o matemática?". 

Las Palmas y La Laguna.

Emilio Verche, neuropsicólogo: "La realidad sobre el cerebro creativo". 

Las Palmas y La Laguna.

Isa Robayna, gestora de contenidos y comunidades digitales: "Un-dos-tres… ¡créa-te!". 

Las Palmas y La Laguna.

Joaquín Artime, artista multidisciplinar: "nóisluP". 

Las Palmas.

Arístides Moreno, cantautor: "Sentir para crear". 

Las Palmas.

Cada killer charlará sobre su proceso creativo y será el conjunto de los puntos de vista el que ofrecerá al asistente herramientas para ser consciente -y así intervenir- del suyo propio.

¿Cuándo?  15 de marzo de 2014 y 26 de abril de 2014

¿Dónde?    Teatro Guiniguada, Las Palmas de Gran Canaria (marzo) y 

                Sala de cámara del Teatro Leal, La Laguna (abril).

¿Cuánto?   Entrada libre hasta completar aforo.

+info: peticomite.microcultura@gmail.com

Microcuestionario sobre creatividad a… Judit Mendoza, doctora en Matemáticas y artista multidisciplinar.

¿Qué es la creatividad?

Más allá de la definición genérica como facultad de crear, y entre las varias definiciones que se pueden encontrar en la literatura, me permito dar una definición específica con la que me identifico, apoyándome en la idea del matemático canadiense E. Barbeu.

Para entender y relacionarnos con el mundo que nos rodea, para comprender y expresarnos, en el sentido más profundo de esa necesidad que hay en naturaleza humana, imaginamos y hacemos aportaciones fruto de esa imaginación -combinada con hechos reales y cosas aprendidas-.

Esa cualidad que nos permite aportar, ver lo que otros no ven y verlo más en profundidad, o que nos permite transmitir de una manera particular y distintiva es lo que llamaría creatividad.

¿Innata o aprendida?

Innata para el ser humano, inherente a los humanos por naturaleza, porque nace de la inquietud, de la cuestión, de la búsqueda…, pero en particular cada individuo tiene su grado particular de creatividad, y entiendo que uno puede "aprender" a ser creativo como actitud o modo de vida a practicar. Podemos elegir acomodarnos y tomar las cosas tal y como nos vienen dadas o incentivar la creatividad eligiendo el camino de cuestionarnos más a menudo lo que nos rodea, investigar, probar, mezclar, jugar e inventar, provocando cambios, creando.

¿Es exclusiva del ser humano?

Siendo fiel a la definición que he escogido se convierte en exclusiva del ser humano, pero simplemente por haber acotado así el concepto, no porque los animales no tengan la capacidad de crear.

                                                                                       #matarmusas

En tu desarrollo profesional, ¿es un fin o una herramienta?

Tanto en los procesos creativos matemáticos como en los artísticos hay un impulso "creativo" que nos mueve, generado por la necesidad de responder a una pregunta o problema, o por la necesidad de expresión para transmitir ideas y/o sentimientos. El fin es llegar un poco más lejos en esa profundidad inalcanzable de comprender o expresar, y el medio pasa por la creatividad, pero no es un fin en sí misma.

Un ejemplo creativo:

El sistema binario. Elijo destacar la aportación excepcional de G. Leibniz, matemático y filósofo que documentó por primera vez el sistema binario y predijo ya en el siglo XVII que la combinación del 1 (espíritu de Dios) y el 0 (la nada) traería "ventajas asombrosas". El infinito y el vacío, no se equivocó para nada. De hecho, el sistema binario es la base de toda nuestra tecnología, y seguirá estando presente hasta cuando los ordenadores cuánticos sean una realidad, pues en ese caso hablaremos de la probabilidad de que el bit (q-bit) tome valor 0 o 1, con valor expresado como combinación lineal de esa base.

Microcuestionario sobre creatividad a… Emilio Verche, neuropsicólogo.

¿Qué es la creatividad?

A los psicólogos nos encantan las definiciones y en el caso de la creatividad hay muchas. Me quedaré con una que hace de la creatividad algo plausible y aplicable: "creatividad es la capacidad de producir respuestas nuevas (originales, raras e inesperadas) y apropiadas (útiles y adaptativas según la demanda de la tarea)", de Sternberg y Lubart (1999).

¿Innata o aprendida?

No me gustan los absolutismos, ni blanco ni negro, aunque también hay que mojarse, así que diría que más aprendida que innata, en una proporción 70-30. Por mucha genética, si no se practica y se aprende cómo no sirve de nada.

¿Es exclusiva del ser humano?

No. Atendiendo a la definición de creatividad, los animales también producen respuestas nuevas y apropiadas al ambiente que se les presenta. Eso sí, igual no fabrican una fregona o un iPad pero sí una herramienta para sacar hormigas de un tronco sin que les muerdan o realizar trampas para peces.

                                                                               #matarmusas

¿Es un tipo de inteligencia?

¿Y qué es la inteligencia?

Un ejemplo creativo:

En el campo de la Neurociencia supuso un gran avance la aplicación de resonancia magnética nuclear en la creación de aparatos que permiten ver el cerebro in vivo con gran precisión y de forma no invasiva, la imagen por resonancia magnética, además de las diversas técnicas derivadas de ésta: resonancia magnética funcional, espectroscopía, imagen por tensor de difusión…

                                                                   Emilio Verche, neuropsicólogo.

Un caso intrigante: Matar a las musas

Tenía que pasar. Hace algún tiempo sospechábamos que algún desalmado terminaría con ellas. Desalmad@s en este caso.

No tenemos mucha información. La policía iniciará sendas investigaciones (15 de marzo en Las Palmas de Gran Canaria y 26 de abril en La Laguna, Tenerife).

Poco a poco se van filtrando datos sobre los sospechosos que iremos publicando con el objetivo de que puedan compartir esa información.

Contamos con su colaboración para resolver este asunto.

Tengan cuidado si se encuentran con los sospechosos. Van armados de creatividad y están dispuestos a utilizarla.

+info      http://on.fb.me/1esRmOe

3 años de PETÍCOMITÈ microcultura

PETÍCOMITÈ cumple 3 años y un montón de proyectos que se han ido concibiendo y desarrollando siempre desde la idea de microcultura que proponemos. ¿Cómo?

Hemos intentado resumir en esta infografía el origen de PETÍCOMITÈ y sus líneas de trabajo actuales, tanto en su vertiente colaborativa como en la de gestión cultural.