miércoles, 1 de julio de 2020

10 preguntas a... Iratxe Menalbert.

Nacida en Santa Cruz de Tenerife, a los dieciocho años coquetea con la Sociología para terminar estudiando Arte Dramático en la Escuela Superior de Actores de Canarias, donde descubre su pasión por la comedia. En 2009 se presenta a un concurso de monólogos de un conocido Bar de La Laguna y llega a la final junto a Aarón Gómez. Desde ese momento trabaja como monologuista, actriz y payasa en distintas compañías de teatro como Abubukaka, Clownbaret, Turbocultura, M.C.B Producciones. Actualmente forma parte de un espectáculo infantil de la compañía Delirium Teatro.

En su faceta como monologuista ha tenido la suerte de ser telonera de Arturo González-Campos, Marta González de Vega, Pepón Fuentes, Flippy, Iñaki Urrutia… Actuando en diversos locales y fiestas de las islas, compartiendo escenario con otros humoristas canarios.

Su espíritu creativo y la constante necesidad de seguir aprendiendo, la llevan en 2017 a ingresar en el grupo de Improvisación 'ImprovisArte' en el que aprende esta vertiginosa disciplina teatral que es la improvisación. Con este equipo da el salto a la península pasando por algunos de los Festivales de Improvisación más importantes del panorama nacional como 'Zaragoza improvisa', 'Festig' (Granada) y el 'T.A.C' (Valladolid). Formada, desde entonces hasta la actualidad, por grandes maestros especialistas en improvisación, tanto nacionales como internacionales, de la talla de Omar Argentino (Improtour), Ignacio López (ImproMadrid), Juanma Díez (Jamming), Lolo Diego (Jamming), Paula Galimberti (Jamming), Gonzalo Piñán (Berlín es impro), Rafa Villena (La tetera impro), Javier Pastor (El club de la impro), Rodrigo Bello (Improcrash) y Gigio Giraldo (Arkham lab).

La improvisación le abre muchas puertas, como la de actuar en shows como actriz invitada por la compañía Improvivencia (Alicante) o Trampa Teatre (Palma de Mallorca); así como la de entrenar con la compañía residente de Jamming y El club de la impro en Madrid.

Actualmente combina la improvisación y el teatro con su trabajo como monologuista con su show “No soy influencer: Soy #cotidianer” y en el espectáculo “Inmujerables” junto a Omayra Cazorla y Petite Lorena.

En Diciembre de 2019 crea su propia compañía de teatro, especializada en improvisación teatral: Taramela. Estrenan el 14 de Febrero de 2020 en el espacio Aguere Cultural con un 'long form ' clásico llamado 'El banco' junto a Improvivencia de Alicante y seguimos ofreciendo espectáculos de esta disciplina por toda Canarias.






La primera es obligatoria, ¿qué es la Cultura?

Personalmente pienso que la Cultura es el pavimento por el que camina una sociedad, me explico. Gracias a la cultura conocemos de dónde venimos, nos hace pensar y reflexionar hacia dónde vamos y nos cuestiona constantemente como sociedad.

Empecemos casi por el final, ¿qué es Taramela?

Ja, ja, ja... Taramela es una ilusión de reciente creación. Después de la disolución de Improvisarte, compañía a la que pertenecía, me quedé huérfana. Muchas compañías me abrieron sus puertas como Improvivencia, Impro Canarias y Jamming (a las que les estoy infinitamente agradecida); y me dieron la fuerza para montar mi propia compañía. Busqué un equipazo de personas, con mucho talento y muchas ganas, un local para ensayar y unas tablas para actuar. Con el tiempo, Taramela se ha convertido en la madriguera de mis creaciones artísticas.

Actriz, monologuista, improvisadora... ¿A quién quieres más?

Quiero más a la actriz porque sin ella, las otras dos no existirían. La monologuista nace al año de egresar de la escuela de actores de Canarias, no conseguía trabajo y una compañera me mandó un cartel de un concurso de monólogos cuyo premio eran 500€… ¡Lo vi claro, había que intentarlo! La improvisadora se forja gracias a Guacimara Gil, egresada también, con la que había trabajado en Clownbaret y en un musical. En la improvisación, ser actriz es como tener un súper poder, es mucho más fácil adaptarse a la vorágine de crear todo en el momento.

¿Qué aporta el teatro, en su concepto más amplio, a la vida de las personas?

Para mí el teatro ha sido mi lugar seguro: Cuando Holly, en 'Desayuno con diamantes', tenía un día rojo, se plantaba en Tiffany y se sentía en casa; para mis días rojos no hay ningún sitio mejor que un teatro y no hay mejor compañía que las personas que hacen teatro. Siempre me sentí un bicho raro hasta que empecé a hacer teatro, descubrí que había más personas que se sentían y se preguntaban las mismas cosas que yo, estaba en casa. Podría hablarte de los beneficios para las personas tímidas, el trabajo en equipo, la solidaridad, las catarsis, la superación de miedos… Para lo que no sirve es para hacerse rica económicamente, pero sí rica en la vida.
Como público, el teatro te sacude, te invita a replantearte verdades que das por absolutas, cuestiona lo que te rodea, te muestra situaciones que te obligan a sentirte parte y jamás te dejará indiferente. Si vas a ver una obra de teatro que no te mueve ningún sentimiento, o la obra no estaba bien ejecutada o estás muerto jajaja...

¿Quiénes han sido o son tus referentes en tu profesión?

Seguro que te vas a sorprender, ja, ja,ja... Pasé mucho tiempo en casa de mi abuela viendo a Paco Martínez Soria y a Lina Morgan y mi comedia va mucho en su línea (salvando las distancias). Martes y trece, Les Luthiers, Monty Python. Con el tiempo mi universo se ha ido ampliando, como yo, je, je, je... Admiro mucho como directores teatrales a Enzo Scala y Severiano García. Como actrices Soraya González, Carmen Hernández, Marta Viera, Nieves Bravo, Blanca Portillo, Anabel Alonso. Como monologuista e improvisadora mis referentes son Ana Morgade, Ellen Degeneres, Silvia Abril, Encarni Corrales...






Volvemos a estar en una época incierta, en la que la Cultura se ve seriamente dañada. ¿Tienes la pócima mágica?

La improvisación teatral me ha enseñado a vivir momento a momento y a escuchar 'aquí y ahora' lo que está sucediendo, adaptarse y seguir adelante. Creo que se puede extrapolar perfectamente a la 'vida corriente'. Tendremos que transformarnos y adecuarnos al nuevo paradigma social, porque eso ha hecho el teatro desde su más remoto origen; creo que esa será nuestra 'pócima mágica'.

¿Cómo ves la oferta Cultural en general y en Tenerife en particular?

Creo que siempre se puede ofrecer más y mejor, a veces siento que estamos un poco 'acomodados', que siempre son los mismos y, como parte de este engranaje, creo que podríamos aportar un poquito más.

Hablemos ahora de público. ¿Crees que en tu entorno existe un público activo, responsable, crítico? ¿Hay público suficiente para la oferta cultural actual?

No. No hay suficiente público de teatro. Creo que una de nuestras misiones como creadoras y productoras artísticas es educar a nuestro público. Fomentar las salas alternativas, diversificar la oferta, acercarnos… También opino que esta empresa no sólo depende de nosotras, también necesitamos que desde las instituciones se lleven a cabo proyectos en este sentido.

¿Qué proyectos tienes entre manos que se puedan contar?

Al estar dos meses confinada, mi cerebro no ha parado de crear cosas que espero se empiecen a materializar en estos meses. Lo primero es retomar las actuaciones y los entrenamientos de Taramela, con nuestro nuevo formato que mezcla el cabaret con la improvisación: 'Momento Taramela'. También tengo entre manos el rodaje de una webserie que he escrito y en la que también actúo. Y, a nivel personal, estoy trabajando en un nuevo monólogo que me gustaría estrenar a finales de este año, para quedarme con un buen sabor de lo que ha sido 2020, ja, ja, ja... Se va a titular '¿Estas tetas son mías?', un título que utilicé en 2011 pero que 10 años después ha cobrado otro sentido y significado.

Recomiéndanos un consumo cultural (libro, concierto, obra, exposición... lo que sea).

Pues me gustaría 'barrer para casa' y voy a recomendar el libro 'Chinita' de Antonia Molinero y editado por ediciones La Palma. 'Chinita' es una niña maravillosa que te saca sonrisas y te da qué pensar.

Me gustaría invitar a todas las personas que leen tu blog, como recomendación final, que consuman teatro local. Del mismo modo que fomentamos el consumo de productos de km 0, consumamos teatro hecho en Canarias que hay grandes artistas en esta tierra y, ahora más que nunca, necesitamos su apoyo.